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Semaine d’initiation à la musicothérapie active.
Programme indicatif de référence. Il se modifie selon la dynamique du groupe.
Les documents audio-visuels sont passés en illustration des échanges et des expériences.
Animateur : Willy Bakeroot. Musicothérapeute, psychanalyste.
Premier jour
Matin
- Présentation du groupe.
- Présentation du contenu et du déroulement du stage. La musique en relation. La musicothérapie active.
- Présentation des instruments.
- Groupe de créativité : utilisation des instruments. Création d’une œuvre simple.
Après-midi
- Éléments théoriques sur le rythme musical, le temps, l’imaginaire et l’ordre symbolique. Résonances thérapeutiques.
- Les lois du rythme. Travail pratique et théorique. Jeux rythmiques corporels. Le Responsorial.
Deuxième jour
Matin
- Les lois du rythme. Travail pratique et théorique. L’antiphonique, la cantillation,
- Les lois du rythme. Travail pratique et théorique : les ostinati, les balancements et les stéréotypies motrices, la répétition. Dysfonctionnements rythmiques et temporels.
- Groupe de créativité : Les séries mesurées. Travail de danse avec tambourins.
- Lois du rythme : Pratique de la différence entre rythme et mesure. Le discours rythmique.
Après-midi
- Le jeu du chef d’orchestre : rapport pratique au rythme. Résonances psychiques. Le narcissisme primaire. Le rapport au temps. Globalité du corps parlant et musiquant.
- La mélodisation : Lois des jeux avec les instruments. Rôle de la mélodie dans son intimité avec le langage.
- La gamme pentatonique et son utilisation possible dans le domaine des soins.
Troisième jour
Matin
- Le Schulwerk de Carl Orff et ses racines théoriques. Carl Orff dans sa réalité et son environnement culturel et philosophique.
- Ethnomusicologie : ce qu’est la « musique » dans les sociétés traditionnelles.
- L’utilisation du rythme musical pour les soins dans les sociétés dites de style oral. Primauté de la parole musiquée.
Après-midi
- Groupe de créativité : Les articulations en ostinati instrumentaux et chantés. Les tuilages
- Jeu de l’échelle : le rapport temps et espace. L’inhibition dans tous ses états.
- La rythmique traditionnelle : le jeu de la croix. L’instrument au service du mouvement corporel.
- Éléments de régulation respiratoire – Travail au sol.
Quatrième jour
Matin
- Jeux aux tambourins et instruments à peaux. Inhibitions et agressivité dans le rapport humain. Jeux sauvages et jeux conviviaux. La Création d’une relation rythmique articulée. L’accordage. Les danses martiales.
- Points sur les bases et la logique de la musicothérapie active. Origines, sens. Ce qu’est la musique. Sa place dans les systèmes thérapeutiques d’aujourd’hui. Rôle et place du musicothérapeute dans une démarche de soin.
Après-midi
- Groupe de créativité : œuvre globale avec chant, danse et tambourins.
- La parole musiquée : Problèmes et difficultés et méfaits du système tonal. Ouverture aux systèmes modaux. Improvisations sur la corde mère. Le bourdon. Les mélismes. Rythmes du langage. Le drame et le jeu dramatique. Les contes comme éléments rythmo-musicaux et rappels mnémoniques favorisant le déblocage des imaginaires.
Cinquième jour
Matin
- Introduction pratique aux systèmes modaux greco-boéciens. Possibilités et limites.
- Logique et structures de la gamme pentatonique. Son intérêt dans la démarche thérapeutique.
- Groupe de créativité : jeu dramatique : œuvre globale avec instruments, chant, danse.
Après-midi
- Analyse des situations professionnelles de chaque participant et leur accordage avec le contenu du stage. Applications selon les besoins de chacun. Projets de chacun.
- Bilan, souhaits, dernières questions.
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